Nghệ sĩ tái hiện các bậc thầy cũ qua lăng kính Bitcoin trong loạt tác phẩm Ten Decrees

On August 15, 1971, Richard Nixon đã tuyên bố rằng ông đã ra lệnh cho Bộ trưởng Tài chính John Connally "để tạm ngừng khả năng chuyển đổi của đồng đô la sang vàng." Sự tạm ngừng đó không bao giờ được đảo ngược. Đúng 55 năm sau, Lucho Poletti đã tiết lộ bản vẽ đầu tiên trong loạt mười tác phẩm đáp lại mệnh lệnh đó.

Châu Âu đã có những sự gián đoạn tiền tệ của riêng mình. Hieronymus Bosch và Pieter Bruegel the Elder đã làm việc trong thời kỳ ngân hàng, tín dụng và đầu cơ phát triển. Antwerp, nơi Bruegel hoạt động, đã trở thành một trung tâm thương mại lớn của châu Âu. Cả hai họa sĩ đều lấp đầy tác phẩm của mình bằng hàng trăm nhân vật, tạo ra những thế giới phức tạp nơi hành vi con người, trật tự xã hội và sự phán xét đạo đức có thể được xem xét cùng nhau.

Các nghệ sĩ Bitcoin ngày càng hướng đến truyền thống hình ảnh này. Tác phẩm Master Cuts Out the Stone của Pepenardo, được BMAG trưng bày đầu năm nay, đã tái hiện lại The Surgeon của Jan Sanders van Hemessen như một cái nhìn về ai khai thác và ai bị khai thác. Tác phẩm The Waterworks of Money của Carlijn Kingma, được triển lãm tại Bitcoin Amsterdam năm ngoái, đã mô tả hệ thống tiền tệ hiện đại như một cảnh quan kết nối. Các hệ thống phức tạp dường như mời gọi những hình ảnh nắm bắt mọi thứ trong một khung duy nhất.

Lucho Poletti đã tạo ra nghệ thuật liên quan đến bitcoin từ năm 2017, gọi công việc của mình là tuyên truyền thị giác cho cuộc cách mạng tiền tệ. Là người đóng góp cho phòng trưng bày nghệ thuật của Bitcoin Conference từ năm 2021, anh trở lại Bitcoin Amsterdam vào tháng 11 này với Ten Decrees.

Loạt tác phẩm tái hiện mười bức tranh, bốn của Bosch và sáu của Bruegel, xoay quanh tiền tệ. Fiat, tiếng Latin có nghĩa là "hãy để nó được thực hiện," trở thành khái niệm cốt lõi. Chín tiêu đề đưa ra mệnh lệnh: hãy để có sự giận dữ, lợi nhuận, trấu, một trò chơi, sự dại dột, đói khát, nơi trú ẩn, sự sụp đổ, và tro tàn. Thứ mười, Ultima Fiat, đảo ngược sự uy quyền đó: hãy để nó là lần cuối cùng.

Được công bố vào ngày 15 tháng 8 năm 2026, ngày kỷ niệm tuyên bố của Nixon, loạt tác phẩm theo lịch phát hành hai tuần một lần từ ngày 29 tháng 8 đến ngày 3 tháng 1 năm 2027, ngày kỷ niệm Genesis Block của Bitcoin. Mỗi bản vẽ chứa hàng trăm nhân vật và vật thể, với các dòng chữ thường chỉ thấy được khi nhìn gần. Các bản in kích thước 30 x 20 inch, được sản xuất với số lượng mười bản, tạo thành một bố cục rộng khoảng bốn mét khi được sắp xếp thành hai hàng, mỗi hàng năm bức.

Năm bản vẽ đã được phát hành, gần đây nhất là Fiat Moria, dựa trên Netherlandish Proverbs của Bruegel, vào ngày 24 tháng 10. Bản thứ sáu, Fiat Fames, sẽ ra mắt vào ngày 7 tháng 11.

Trước thềm Bitcoin Amsterdam, ngày 5–6 tháng 11, tôi đã trò chuyện với Poletti về ảnh hưởng lặp lại của Bosch và Bruegel đối với nghệ thuật bitcoin, mối quan hệ giữa ngụ ngôn và tuyên truyền, và việc chuyển thể các bản vẽ chi tiết dày đặc của anh sang màn hình LED trên sân khấu chính của hội nghị.

BMAG: Bosch và Bruegel dường như đang có một khoảnh khắc đồng bộ giữa các nghệ sĩ quan tâm đến Bitcoin. Cả hai đều làm việc trong khu vực ngày nay là Bỉ và Hà Lan, trong thời kỳ Antwerp đang nổi lên như một trung tâm tài chính lớn và nhà Habsburg đang giảm giá trị tiền đúc. Điều gì ở những giai đoạn chuyển tiếp (như giai đoạn hiện tại) khiến các nghệ sĩ quay trở lại với Bosch và Bruegel và những cảnh quan đông đúc của họ?

Lucho Poletti: Bởi vì họ đã giải quyết vấn đề mà tôi đang mắc kẹt: làm thế nào để vẽ một toàn xã hội đang đi sai hướng cùng một lúc? Bosch và Bruegel đặt hàng trăm người trong một khung duy nhất, mỗi người bận rộn với những mối quan tâm riêng. Hệ thống hiện ra trong tổng thể của nó. Bạn không nhìn vào một bức Bruegel, bạn tìm kiếm trong đó. Đó là một cách tuyệt vời để mô tả ảnh hưởng của tiền tệ, thứ mà không ai thực sự nhìn thấy nhưng mọi người đều cảm nhận.

Họ cũng đã trải qua một vấn đề tiền tệ rất giống của chúng ta. Bạc từ châu Mỹ đổ vào châu Âu qua Seville và đến các ngân hàng ở Antwerp. Giá cả trên khắp Tây Âu tăng gấp sáu lần trong 150 năm. Philip II vỡ nợ vào năm 1557 và cuộc sụp đổ lan rộng khắp châu Âu. Hai năm sau, Bruegel vẽ Netherlandish Proverbs, một ngôi làng nơi mọi người đều chìm đắm trong điều gì đó ngớ ngẩn và không ai nhìn thấy toàn cảnh.

Bốn tác phẩm của Bosch nói về sự thèm khát: sự cám dỗ, và hóa đơn xuất hiện sau đó. Sáu tác phẩm của Bruegel nói về đám đông, và cách xã hội hành xử khi các quy tắc không còn hợp lý. 

BMAG: Loạt tác phẩm khai thác ý nghĩa ban đầu của chữ F mà mọi người dùng Bitcoin đều biết. Chín tiêu đề của anh dùng fiat như một mệnh lệnh, trong khi tiêu đề thứ mười, Ultima Fiat, dường như đảo ngược sự uy quyền đó. Làm thế nào anh chọn tiếng Latin làm ngôn ngữ của loạt tác phẩm, và tại sao sắc lệnh cuối cùng lại thay đổi người phát ngôn?

Lucho Poletti: Fiat chưa bao giờ là một danh từ. Trong tiếng Latin, nó là một động từ, "hãy để nó được thực hiện." Đó là từ mà Chúa nói trong Genesis Latin trước khi ánh sáng xuất hiện: fiat lux. Một người có thẩm quyền nói như vậy và nó xảy ra. Đó là mô tả theo nghĩa đen về cách tiền định danh ra đời, vì vậy tôi muốn động từ đó trong mỗi tiêu đề.

Latin không phải là điều quá sức với tôi. Tôi đã đặt tên cho các tác phẩm bằng tiếng Latin trong nhiều năm: Moneta Divina, Cypher Deos và Novus Moneta Seclorum từ năm 2020. Đồng đô la cũng đã nói tiếng đó. Lật mặt sau của tờ một đô la, bạn sẽ thấy ba khẩu hiệu Latin. Ultima Fiat, Fiat Lucrum và Furia Fiat đã có tên trước khi loạt tác phẩm ra đời. Khi đã có ba sắc lệnh về ý tưởng, tôi tiếp tục cho đến khi đủ mười, và tên cho toàn bộ loạt tác phẩm trở nên rõ ràng. Ten Decrees mang bóng dáng Mười Điều Răn, phù hợp với tác phẩm được xây dựng lại từ những bài giảng được vẽ. Trong Fiat Lucrum có một ngọn hải đăng ở góc trên bên trái với dòng chữ FIAT LUX GENESIS 1:3 khắc trên đó. Tiêu đề đó là cụm từ được viết lại cho những người in tiền: hãy để có ánh sáng biến thành hãy để có lợi nhuận.

Chín trong số các sắc lệnh được ban cho bạn, bằng giọng phẳng phiu mà một thể chế sử dụng. Hãy để có lợi nhuận, hãy để có đói khát, hãy để có một trò chơi. Sắc lệnh thứ mười là điều duy nhất chúng ta có thể nói lại. Ultima fiat có nghĩa là "hãy để nó là lần cuối cùng," gần với một lời cầu xin hơn là một mệnh lệnh. Mỗi người trong chúng ta đã sống dưới chín sắc lệnh đầu tiên từ năm 1971, dù chúng ta có nhận ra hay không, và Bitcoin là cách chúng ta ban hành sắc lệnh thứ mười. Nó kết thúc loạt tác phẩm vào ngày 3 tháng 1, ngày kỷ niệm Genesis Block, cũng là sinh nhật của tôi.

BMAG: Bosch và Bruegel đã xây dựng những thế giới hình ảnh cực kỳ phức tạp nơi ngụ ngôn, châm biếm, biểu tượng tôn giáo và đời sống hàng ngày cùng tồn tại. Những bức tranh của họ mời gọi sự quan sát kỹ lưỡng nhưng hiếm khi đưa ra một cách diễn giải duy nhất, rõ ràng. Trong Ten Decrees, anh vay mượn bố cục của họ trong khi đưa vào một sự phê phán rõ ràng hơn về hệ thống tiền tệ. Anh tiếp cận mối quan hệ giữa sự mơ hồ và thông điệp trong tác phẩm của mình như thế nào?

Lucho Poletti: Các từ ngữ mang thông điệp để người xem không phải làm điều đó. Vườn Địa Đàng Trần Thế của Bosch không có một từ nào. Fiat Lucrum có hơn năm mươi vật thể có chữ, và một số thẳng thắn như một tấm biểu ngữ phản đối: bốn máy in tiền được ghi QE-1, QE-2, QE-3 và QE-∞, và một tấm thẻ viết tay trên bàn của một nhà môi giới có dòng chữ thiên tài, chúng tôi in, bạn trả, chúc một ngày tốt lành. Không ai cần phải thắc mắc tôi nghĩ gì về hệ thống tiền tệ.

Tôi giữ sự mơ hồ trong con người. Trong Fiat Lucrum có một đám đông cổ vũ một người phụ nữ giơ một dấu $ trên cây gậy vàng dưới một tấm biển ghi ETF, và đám đông đó đeo mặt nạ của tôi. Người đàn ông ký hợp đồng đòn bẩy cũng vậy, và người phụ nữ nhận thế chấp cũng vậy. Trong Fiat Palea, một người đàn ông đeo mặt nạ đứng sâu đến đầu gối trong một đống tiền in. Bosch đã vẽ những người hàng xóm của ông vào giữa khu vườn, và tôi vẽ những người của mình. Nếu ký hiệu ₿ trên trán là một huy hiệu danh dự, tôi sẽ không phát nó như vậy. Nó giống một huy hiệu của những người nhận thức, những người đã được khai sáng. Biết rằng tiền tệ hỏng hóc không làm một người trở thành thánh nhân.

Tôi cũng cẩn thận với những kết thúc. Những tác phẩm này chỉ ra lối thoát nhưng không hứa hẹn một cách thoát ra. Gần giữa Fiat Moria có một cánh cửa sáng với dòng chữ MONEY ₿ BETTER WORLD trên vòm, và một người đàn ông với khuôn mặt bình thường đứng trên bậc thềm nhìn lại quảng trường. Anh ta chưa bước vào, và không ai ngăn cản anh ta. Việc bạn sẽ đứng ở đâu trong bức tranh đó là do bạn quyết định.

BMAG: Trong Fiat Lucrum, bản diễn giải lại của anh về Garden of Earthly Delights của Bosch, anh giới thiệu một hệ thống thủy lợi: đường ống, hồ chứa và thanh khoản chảy. Bosch thường cho phép người xem nhận ra những điều mà các nhân vật trong tranh của ông không thể. Loại ngụ ngôn hình ảnh đó mang lại những khả năng gì cho anh khi mô tả một thứ trừu tượng như hệ thống tiền tệ?

Lucho Poletti: Điều mà Bosch chưa bao giờ có trong khu vườn của ông là hệ thống ống nước, vì vậy tôi đã thêm vào đó. Nước tổ chức toàn bộ Fiat Lucrum. Nó bắt đầu sạch sẽ từ trên núi cao ở phía bên trái, chảy ra từ một cỗ máy trong Eden và lắng xuống một bể phản chiếu. Trên thành bể có một cửa sổ kiểm tra với những con cá bơi sau tấm kính. Ai đó đã xây một cổng quan sát vào hồ chứa để bạn có thể kiểm tra nó, và mỗi nút đầy đủ trên mạng lưới Bitcoin chính là cửa sổ đó.

Hạ nguồn, nước mở rộng thành một hồ. Ở giữa có một bể kính ghi FRESH LIQUIDITY, với từ BOTTOMLESS khắc trên thân, và tám người đang có bữa tiệc của đời họ bên trong. Bánh xe van điều khiển dòng chảy nằm trên đỉnh vòm, bên ngoài tấm kính, nơi không ai trong số họ có thể với tới. Chính sách tiền tệ được đặt bởi một người không có mặt tại bữa tiệc. Và bể bị rò rỉ. Từ đó nước chảy ra màu cam, xuống một dòng suối và qua một thác nước vào một hồ nơi một con ve có dấu $ trên má uống nước qua một ống.

Đó chính là mẹo của Bosch mà anh đang mô tả. Những người tắm không thể nhìn thấy chỗ rò rỉ hay van, còn anh có thể thấy cả hai từ phía bên kia phòng. Richard Cantillon đã tính toán vào khoảng năm 1730 rằng tiền mới giúp người nhận được nó đầu tiên và chi phí cho người nhận được nó cuối cùng. Tôi vẽ nó như một dòng nước vì ai cũng hiểu nước: ai ở thượng nguồn uống trước, và mọi người ở hạ nguồn nhận những gì còn lại.

BMAG: Nhìn qua loạt tác phẩm, có những chi tiết, tham chiếu hoặc quyết định nghệ thuật cụ thể nào mà anh cảm thấy đặc biệt quan trọng nhưng có thể bị người xem bỏ qua? Anh muốn người xem lần đầu tiếp xúc với những bản vẽ này dành thời gian quan sát kỹ điều gì?

Lucho Poletti: Nhìn gần là nơi những tác phẩm này phát huy tác dụng, và hầu hết những gì quan trọng trong chúng đều nhỏ.

Bắt đầu với những khuôn mặt bình thường. Mọi người đều nhìn thấy mặt nạ Satoshi và đầu lâu $ trước tiên vì chúng là những thứ nổi bật, nhưng những khuôn mặt bình thường thuộc về những người đang chịu đựng hệ thống. Trong Furia Fiat, một hàng người đàn ông hói đầu bò bằng tay và đầu gối với những ống màu đỏ cắm vào phía sau hộp sọ của họ, và màu đỏ cùng màu với chất lỏng trong một chiếc bát cách đó vài mét có dòng chữ TIME. Đó là thứ đang bị rút khỏi họ. Trong Fiat Palea, Adam và Eve đứng dưới một con rắn có mắt là dấu $. Họ đeo mặt nạ, nhưng cả hai chưa có ký hiệu ₿ trên trán.

Sau đó hãy nhìn cách các nhân vật kết nối qua khoảng cách. Trong Fiat Ludus, một bao tải có dòng chữ STIMULUS nằm trên ghế cạnh một nhân vật lớn tuổi, và cách đó một đoạn, một đứa trẻ đi xa với cùng một bao tải trên lưng, có dòng chữ THE BILL. Một cậu bé bị bịt mắt dò tìm với cánh tay dang rộng trong khi người đàn ông lao tới bên cạnh giơ một chùm bóng bay dấu $ mà cậu bé không thể thấy. Ngay cả các mẫu đăng ký cũng được ký bởi Seymore Debt và Max D. Out. 

Trong Fiat Palea, một thùng gỗ vỡ có dòng chữ EXECUTIVE ORDER 6102 nằm trong đống rơm, và phía xa hơn, bắt vít ngang qua một hầm chứa, một tấm biển ghi WINDOW, NO REDEMPTION. Roosevelt đã lấy vàng vào năm 1933 và Nixon đóng cửa sổ vào năm 1971, và tôi đặt hai điều đó đủ gần để bạn đọc một rồi tìm thấy cái kia. Cao hơn trong cùng tác phẩm, một người đeo mặt nạ với dòng chữ WHOOPS trên áo vest đang đổ xăng vào một ngân hàng đang cháy. Trong Furia Fiat, những đầu lâu $ đứng trên GNOSIS và ôm chặt những cuốn sách tri thức, giữ chúng cho riêng mình.

Các bong bóng có ngày tháng. Fiat Ludus có một quả cầu với hoa tulip mọc từ đỉnh, được đánh dấu 1637 và 1720, và một quả cầu khác với một con gà mái ngồi trên một quả trứng WALL STREET, được đánh dấu 1929 và 2008. Trang nhất của Variety vào ngày sau vụ sụp đổ năm 1929 có dòng chữ WALL ST. LAYS AN EGG. Một số bầu trời có những đường mây thẳng mảnh phía sau khói, loại mà máy bay để lại.

Cũng hãy để ý đến giá cả. Giá bằng đô la chỉ tăng: tại quầy xúc xích CANTILLON’S trong Fiat Ludus, số 5¢ bị gạch bỏ và biển hiệu ghi $9. Giá bằng sats chỉ giảm: một quầy cá trong Fiat Moria có số 4000 bị gạch, rồi 2000, và bây giờ là 1000 SATS. Trong Fiat Ludus, những củ cà rốt được trao tay đã giảm từ 7,500 xuống 3,000 SATS trên bảng đen cạnh trò chơi ô nhảy đô la.

Tiếng Latin có đó để được đọc. MORITURI TE SALUTANT, những người sắp chết chào anh, được khắc quanh vành đấu trường trong Fiat Ludus. EX NIHILO, từ hư không, được khắc trên một hầm trống trong Fiat Palea. Trong Fiat Moria, đầu lâu $ nghiêng ra khỏi cửa sổ có một tấm bảng ở mỗi bên: MUNDUS VULT DECIPI, thế giới muốn bị lừa, và $TULTORUM INFINITUS EST NUMERUS, số lượng kẻ ngốc là vô hạn, với dấu $ thay cho chữ S. Fiat Lucrum có một tấm nhỏ ghi lại cả một đời người trong bốn chặng: học hành, nợ nần, công việc, cái chết.

Và trong Fiat Moria có một cỗ máy thời gian tròn nhỏ với dòng chữ NO RETURN ở bên và 1944-2026 trên mặt số. Một người đàn ông đang trèo ra khỏi nó, nhìn chằm chằm vào ngôi làng. 1944 là Bretton Woods, khi thế giới gắn tiền của mình với đô la và đô la với vàng. Ông rời đi lúc đó và chỉ vừa mới đến, và ông không thể tin nổi những gì mình đang nhìn thấy.

Không có điều nào trong số đó đi kèm chú thích. Bạn tìm thấy chúng bằng cách đứng gần trong một thời gian dài, cách bạn làm với một bức tranh của Bruegel, và việc tìm kiếm đó chính là toàn bộ ý nghĩa.

BMAG: Mỗi bản vẽ rộng 18,000 pixel, chứa hàng trăm nhân vật, với từng chiếc mặt nạ Satoshi được vẽ bằng tay và các chi tiết chỉ hiện ra khi nhìn gần. Anh đã mô tả tác phẩm là "được chế tác, không phải được tạo ra." Trong thời đại AI có thể bắt chước các bậc thầy cũ một cách thuyết phục, ý nghĩa của lao động đó đối với anh là gì, và nó định hình cách anh muốn những tác phẩm này được trải nghiệm ra sao?

Lucho Poletti: "Được chế tác, không phải được tạo ra" là một cụm từ tôi nghĩ ra để tóm tắt nơi thực sự nằm của công việc trong những tác phẩm này. Có máy móc trong quy trình của tôi, nhưng chúng chỉ là một phần của nó. Một mô hình mà tôi huấn luyện dựa trên nhiều năm tác phẩm của chính mình thực hiện lượt phác thảo đầu tiên cho một bố cục. Tôi coi nó như một người học việc. Bosch xuất thân từ một xưởng gia đình, và các bậc thầy thời đó dựa vào trợ lý cho phần nền để họ có thể dành thời gian cho ý nghĩa. Mô hình của tôi phác thảo cảnh và cho tôi một nền tảng để xây dựng theo tiêu chuẩn họ đặt ra. Sau đó tôi dành hàng tuần cho mỗi tác phẩm trong một quá trình thủ công vất vả trong Photoshop, đưa ra các quyết định và vẽ hàng trăm nhân vật, vật thể, biểu tượng và cụm từ cho đến khi tác phẩm nói lên điều tôi muốn.

AI giờ có thể bắt chước vẻ ngoài của một tác phẩm Bosch hoặc Bruegel khá thuyết phục. Điều nó không thể làm là mang ý nghĩa. Nó sẽ không quyết định rằng van trên bể thanh khoản trong Fiat Lucrum thuộc về bên ngoài tấm kính, nơi những người tắm không thể với tới. Nó sẽ không quyết định rằng chất bẩn trên mặt đất nên là những con heo đất được nối vào máy in tiền, mỗi con có tên riêng: SAVINGS, PENSION, NEST EGG. Nó cũng không pha trò. Nó sẽ không bao giờ đặt một kẻ ngốc đội mũ chú hề trên một bệ có dòng chữ TAKE IT AT FACE VALUE trong khi một đầu lâu $ trang điểm cho anh ta. Triết lý cá nhân của tôi là nếu tôi không làm phần lớn công việc, thì đó không phải nghệ thuật của tôi. Tôi giữ mình với điều đó, và bất kỳ ai nhìn kỹ những tác phẩm này đều có thể thấy một con người đã đưa ra những quyết định quan trọng.

Đó là cách tôi muốn mọi người tiếp nhận những tác phẩm này: nhìn gần, và trong một thời gian dài. Tôi không yêu cầu ai tin tôi về cách chúng được tạo ra. Tác phẩm trả lời điều đó tốt hơn tôi có thể.

BMAG: Anh đã là một phần của Bitcoin Conference từ năm 2021, và tháng 11 này Ten Decrees sẽ lên sân khấu chính tại Bitcoin Amsterdam, không xa các trung tâm lịch sử nơi Bosch và Bruegel làm việc. Những bản vẽ này cực kỳ chi tiết, được thiết kế để đền đáp việc quan sát kỹ lưỡng. Anh đang tiếp cận việc chuyển thể chúng sang các màn hình LED hoành tráng như thế nào, và việc trưng bày tại Hà Lan có mang ý nghĩa đặc biệt nào với anh không?

Lucho Poletti: Các bản in được tạo ra cho một người đứng gần để tìm kiếm trong tác phẩm và phát hiện các chi tiết nói với họ. Một bức tường LED cho phép một nghìn người ở khoảng cách năm mươi mét, đó là một cơ hội tuyệt vời để tạo ra một trải nghiệm thị giác cho các tác phẩm tĩnh, vì vậy tôi đã cố gắng hết sức để tạo ra một trải nghiệm hấp dẫn cho mỗi tác phẩm.

Mỗi tác phẩm có mười lăm giây, theo thứ tự chúng được phát hành. Bức tường lớn trung tâm chiếu phần trung tâm của mỗi tác phẩm trong một lần quét chậm từ trái sang phải, để cả phòng có thể hình dung được hình dạng của nó. Màn hình bên phải mở đầu bằng tác phẩm Bosch hoặc Bruegel mà nó được lấy cảm hứng, với tên và ngày tháng, và giữa chừng nó chuyển sang tác phẩm của tôi. Màn hình bên trái kéo ra các chi tiết bên lề mà bạn không bao giờ bắt được từ dưới sàn, như con tàu của những kẻ ngốc cưỡi trên cột buồm trong Fiat Moria, hoặc những con lợn ăn tại máng DEBASED. Tất cả năm tác phẩm đã phát hành cho đến nay được chiếu liên tục như một vòng lặp, bậc thầy cũ và tiền mới cạnh nhau suốt quãng đường.

Hà Lan có ý nghĩa với tôi. Bosch đã dành cả đời ở ’s-Hertogenbosch, cách Amsterdam khoảng một giờ đi tàu về phía nam. Một số câu tục ngữ của Bruegel vẫn được dùng trong tiếng Hà Lan: người ta vẫn nói ai đó treo áo choàng của mình theo gió khi anh ta xoay theo đám đông, và trong Fiat Moria, một người đeo mặt nạ Satoshi nhảy khỏi một ngọn núi, cầm áo choàng trong tay—ám chỉ câu tục ngữ Hà Lan về việc thay đổi vị trí của mình để phù hợp với những cơn gió thịnh hành.

Amsterdam có chương riêng trong câu chuyện này. Ngân hàng Amsterdam mở cửa năm 1609 để cung cấp cho các thương nhân một loại tiền mà không ai có thể làm giảm giá trị, và trong hơn một thế kỷ, đồng guilder ngân hàng của nó được giao dịch ở mức giá cao hơn so với tiền xu thông thường vì mọi người tin rằng bạc nằm trong hầm. David Hume coi đó là mô hình của một ngân hàng được đảm bảo hoàn toàn. Nó đã cho Công ty Đông Ấn Hà Lan vay một cách âm thầm, và khi điều đó trở nên công khai vào năm 1790, mức phí bảo hiểm biến mất và ngân hàng tuyên bố mất khả năng thanh toán. Tôi không thể nghĩ ra thành phố nào tốt hơn để trưng bày một loạt tác phẩm về các sắc lệnh tiền tệ và lòng tin, hai tháng trước khi tác phẩm cuối cùng ra mắt vào ngày kỷ niệm Genesis Block.